Wégimont Culture

Paris 2018

2018-12-04T08:39:59Z

Sommaire

Voyage à Paris avec Wégimont Culture

Les 10 et 11 novembre 2018

Au programme 3 grandes expositions et visite d'un monument

Samedi 10 novembre

Zao Wou-Ki, l'espace est silence, Musée d'Art moderne de Paris

Le Musée d'Art moderne présente la première grande exposition à Paris depuis 15 ans consacrée à l'artiste Zao Wou-Ki

Son œuvre traverse les débats esthétiques des débuts de l'art moderne, Il s'intéresse aux artistes de Paris, de New York, puis progressivement renoue avec certains traits de la peinture chinoise dont il s'était écarté.

En insistant sur la portée universelle de son art, l'exposition souhaite renouveler la lecture de l'œuvre de Zao Wou-Ki et invite à une réflexion sur les grands formats.

Miró, Retrospective, Grand Palais

Expressionniste, détailliste, surréaliste, sauvage… L'œuvre de Joan Miró n'a cessé d'évoluer tout au long de sa vie entre peintures, dessins, céramiques et sculptures formant un univers poétique particulier.

Le Grand Palais exposera ainsi plus de deux cents œuvres du maître afin de constituer cette grande rétrospective, la première au Grand Palais depuis 1974 et dans le monde depuis 2012

Dimanche 11 novembre

Visite du Panthéon Le temple de la Nation française.

Un chef-d'œuvre de l'architecte Soufflot qui voulait rivaliser avec Saint-Pierre de Rome et Saint-Paul à Londres. Le péristyle monumental s'inspire du Panthéon d'Agrippa à Rome.

La crypte où sont inhumées les plus grandes personnalités françaises, de Voltaire et Rousseau à Alexandre Dumas et plus récemment Simone Weil est remarquable.

Jean-Michel Basquiat/Egon Schiel Fondation Vuitton

D'un bout à l'autre du XX^e siècle, de l'Europe – Vienne – à l'Amérique – New York, les œuvres et les vies d'Egon Schiele et Jean-Michel Basquiat fascinent par leur fulgurance et leur intensité.

Tous deux meurent à 28 ans. En moins d'une décennie, ils seront devenus des figures majeures de l'art de leur siècle. Ils sont liés par leur destin et leur fortune, celui d'une œuvre courte dont l'impact comme la permanence a peu d'équivalent !

Prix du voyage tout compris (car+entrées musées-logement et pdj+annulation voyage+pourboire chauffeur)
* 250 € Membres de l'Asbl en ordre de cotisation 2018*
* 275 € Non-Membres de l'Asbl*
(* Supplément de 50€ pour une chambre single)
Le nombre de places étant limité, ne tardez pas à vous inscrire au moyen du formulaire en annexe.
ATTENTION : La date du payement sur le compte de l'Asbl déterminera l'ordre des inscriptions.
Nous vous attendons nombreux pour partager avec nous cette escapade culturelle.

Luxembourg

2017-09-14T07:39:24Z

Avec Wégimont Culture
Le dimanche 8 octobre 2017

Visite de l'église Saint-étienne de Waha avant de rejoindre le Grand-Duché de Luxembourg,. Située dans le village de Waha, l'église romane est considérée comme un véritable bijou de l'art roman mosan avec entre autres des œuvres sculptées du « Maître de Waha ». Les vitraux modernes sont de Louis-Marie Londot, ceux de la nef, de Jean-Michel Folon, qui illustrent la vie de Saint-étienne.

A Luxembourg-ville, visite du Mudam Luxembourg – Musée d'Art moderne Grand-Duc Jean
• Le bâtiment est signé par l'architecte sino-américain Ieoh Ming Pei (Pyramide du Louvre). Magnifique intégration avec l'environnement naturel et historique : adossé aux vestiges du Fort Thüngen, il est implanté dans le Park Draï Eechelen qui accueille des œuvres d'art et offre de superbes vues sur la vieille ville. Alliant la pierre et le verre, le musée est particulièrement vaste et lumineux ; 4500 m² de surfaces réparties sur 3 niveaux sont dédiés à la visite.

• La Collection Mudam Luxembourg témoigne d'un intérêt particulier pour des œuvres ancrées dans le monde contemporain quelles que soient les techniques utilisées (peinture, sculpture, photo, installation, vidéo).

Les expositions temporaires du moment :

• Flatland / Abstractions narratives #2 : « Exposition collective qui s'intéresse à la manière dont, depuis les années 1960, des artistes s'inspirent des vocabulaires formels abstraits qui ont traversé le XX^e siècle pour les infiltrer de récits. »
• Su-Mei Tse : Nested : « Marquée par ses origines cosmopolites et par l'intérêt qu'elle porte à la dimension sonore du monde, la pratique de Su-Mei Tse est traversée par des questions telles que le temps, le souvenir, le rythme ou le langage. Sculptures, vidéos, photos, installations. »

Inscription obligatoire à Wégimont Culture

A vos agendas
Un voyage à Paris sera organisé les 4 et 5 novembre prochains.
Au menu :
• expos « être Moderne : Le MoMa à Paris » à la Fondation Vuitton ;
• « Gauguin, l'Alchimiste » au Grand Palais
• + une troisième encore à déterminer.

Nous vous attendons nombreux pour partager avec nous cette escapade culturelle.
Prix du voyage tout compris (car + visites guidées Luxembourg + pourboire chauffeur), attention, le prix ne comprend pas l'assurance annulation :
• Membres (en ordre de cotisation 2017) : 37 €
• Non-membres : 40 €
Comme d'habitude, le nombre d'inscrits est strictement limité.
La date du paiement détermine l'ordre d'inscription au voyage.
Le bulletin d'inscription est à renvoyer à l'asbl Wégimont Culture soit par courrier (Domaine provincial de Wégimont, Chaussée de Wégimont, 76, 4630 Soumagne) soit par mail (info@wegimontculture.be) ou par téléphone (0477 38 98 35).

PARIS 28 et 29 janvier 2017

2016-11-29T08:30:08Z

Sommaire

Au programme 3 grandes expositions : l'icône de l'art moderne, la collection Chtchoukine à la Fondation Vuitton, Picasso et Giacometti au Musée Picasso et la rétrospective Cy Twombly au Centre Pompidou.

Icône de l'art moderne, la collection Chtchoukine à la Fondation Vuitton.

Cette magnifique exposition rend hommage à l'un des plus grands mécènes russes du début du 20^e siècle, Sergueï Chtchoukine, collectionneur « visionnaire » de l'Art moderne français.

De la collection Chtchoukine

Pour la première fois, 130 chefs d'œuvre des maîtres impressionnistes, postimpressionnistes et modernes sont présentés à la Fondation Vuitton. L'exposition confronte avec beaucoup d'intelligence et de sensibilité les chefs-d'œuvre emblématiques de la collection avec les maîtres de l'avant-garde russe.

Picasso et Giacometti au Musée Picasso

Exposition événement du Musée Picasso, qui réunit les deux monstres sacrés de l'art moderne que sont Picasso et Giacometti.
Elle met en scène en plus de leurs œuvres essentielles, une amitié profonde mais tumultueuse.

Giacometti et Picasso

Rétrospective Cy Twombly au Centre Pompidou

L'artiste américain Cy Twombly est considéré comme l'un des très grands peintres de la seconde moitié du 20^e siècle.

Cy Twombly

L'exposition, d'une ampleur sans précédent en Europe, retracera l'ensemble de sa carrière à travers une large sélection d'œuvres : de ses premiers travaux au début des années 1950 jusqu'à ses dernières peintures aux couleurs exubérantes.

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Prix
– Pour les membres : 194,00 €
– Pour les non membres : 214,00 €
– Single : + 40,00 €

Il comprend le voyage en car, la nuit dans un hôtel 3 étoiles avec petit déjeuner, ainsi que la visite des 3 musées. Il comprend en outre une assurance annulation couvrant le déplacement en car et la nuit d'hôtel.
Le pourboire pour le chauffeur

Organisation générale :
– Ce voyage se fera sans accompagnateur Historien (ne) d'Art

Le nombre de places étant limité, ne tardez pas à vous inscrire au moyen du formulaire joint à cette invitation ou par e-mail : info@wegimontculture.be
C'est néanmoins la date du paiement sur le compte de l'ASBL qui déterminera l'ordre des inscriptions.

Merci de votre fidélité aux voyages Wégimont culture

VOYAGE à VILLENEUVE d'Ascq

2016-03-03T11:04:29Z

L'asbl Wégimont culture est heureuse de vous inviter en compagnie d'Anne GERSTEN à la découverte de l'exposition Amédéo MODIGLIANI au musée de Villeneuve d'Ascq et à la visite de la villa CAVROIS à CROIX, près de Lille le dimanche 10 avril.

MODIGLIANI, L'ŒIL INTÉRIEUR
LaM - Villeneuve d'Ascq

L'exposition met en lumière différents aspects de la carrière à la fois brève et féconde du célèbre peintre de Montparnasse. Italien, de formation classique, peintre et sculpteur, Modigliani a assimilé de nombreuses références artistiques, sculpture égyptienne, grecque archaïque,khmère et africaine. Son style dépouillé, raffiné et sensible ; la puissance formelle de son dessin débarrassé de toutes anecdotes en font un artiste majeur de la modernité.
Un volet important de l'exposition est axé sur ses nombreux portraits qui occupent une place prépondérante dans l'œuvre de l'artiste. Aux côtés d'une centaine de peintures et dessins de Modigliani, figurent également des œuvres de Constantin Brancusi, Pablo Picasso, Jacques Lipchitz, Chaïm Soutine, André Derain et d'autres encore.

La villa Cavrois
près de Lille

Due au célèbre architecte Robert Mallet Stevens, la villa Cavrois fut réalisée en 1932 dans le fameux « style paquebot ». Mélange d'austérité et de raffinement, de respect des traditions artisanales et d'audaces techniques, de sobriété et de luxe, la villa Cavrois est une œuvre d'art total, une des plus somptueuses « maison » de l'époque moderne. Menacée de disparition et après bien des péripéties, elle fut restaurée par l'État français. Après 14 ans de travaux, elle est désormais, depuis l'été dernier, ouverte au public.

Anne GERSTEN donnera une conférence préparatoire le vendredi 8 avril à la galerie de Wégimont à 20 H.

Voici les renseignements concernant ce voyage :

Il se déroulera le dimanche 10 avril.
Au prix de 45,00 € pour les membres de l'asbl et de 49,50 € pour les non-membres.
L'assurance annulation est à charge des voyageurs.
Départ, sur le parking bas du Château de Wégimont à 7h15 précise.
(Le Domaine provincial décline toutes responsabilités en cas de sinistre survenant aux voitures garées dans le parking)
Retour prévu vers 19h30.

La date du payement de ce voyage sur le compte de l'asbl détermine l'ordre des inscriptions.
Le nombre de place est limité, ne tardez pas à vous inscrire au moyen du formulaire joint en annexe et le renvoyer soit par la poste soit par mail.

Formulaire d'inscription

Voici peu de temps, notre accompagnatrice Kristina STALPAERT nous a quitté, d'une manière inopinée et beaucoup trop tôt. Elle a été victime d'un cancer généralisé. Nous garderons d'elle, l'image d'une femme dynamique, d'un abord très agréable, très compétente, souriante en toutes circonstances.

PARIS, novembre 2015

2015-09-07T06:49:04Z

Sommaire

L'Asbl Wégimont Culture organise les 7 et 8 novembre 2015 un voyage en car à Paris avec au programme de nombreuses visites culturelles

Samedi 07 novembre

Visite de l'exposition Picasso Mania au Grand Palais.
Cette exposition traverse l'œuvre de Picasso avec en écho des œuvres d'artistes aussi divers que Bacon, Basquiat, Jasper Johns ou Roy Lichtenstein,… sans oublier les anciens dont il s'est largement inspiré.
Bref une promenade très éclairante sur Picasso et son influence sur l'art moderne.

Ensuite, une incursion dans l'architecture d'aujourd'hui, pour visiter la Fondation Cartier qui a pour vocation de favoriser la création contemporaine.
Le bâtiment est dessiné par l'architecte Jean Nouvel, tout en transparence et en reflets. Dans ce cadre unique, l'exposition du moment Beauté Congo 1926-2015 est consacrée à l'histoire de la peinture congolaise des années 20 à nos jours. Une exposition surprenante, une explosion d'œuvres lumineuses.

Dimanche 08 novembre

Le matin, nous visiterons un joyau de l'art gothique, la Sainte-Chapelle. Elle est construite au XII^e siècle sur ordre du roi Saint-Louis. La chapelle haute est couverte de 600m2 de vitraux, ce qui en fait un ensemble remarquable de l'art du vitrail de cette époque.
Ensuite, un temps libre permettra aux participants de flâner dans le quartier l'île Saint-Louis et de l'île de la Cité toute proche.

L'après-midi, visite de la Fondation Vuitton, dédiée à la création contemporaine. Installé au Bois de Boulogne, à côté du Jardin d'Acclimatation, le bâtiment de Frank Gehry ose des prouesses technologiques du XXI^e siècle. L'architecte le décrira « Comme un vaisseau magnifique qui symbolise la vocation culturelle de la France ».

Paris 7 et 8 novembre 2015 – Informations pratiques

L'asbl Wégimont Culture est heureuse de vous inviter à la découverte de 4 expositions durant notre séjour.

Nous serons accompagnés par Madame Kristina Stalpaert historienne d'art. Durant le trajet en car, elle aura l'occasion de nous présenter les expositions.

Samedi 7 novembre
Départ prévu à 7 h 30 à Wégimont rendez-vous à 7 h 15 (parking bas – en face de la Galerie)

14 h 30 -16h 30 – visite du Grand Palais
17 h 30 – 18h30– visite de la Fondation CARTIER
Installation à l'Hôtel et soirée libre

Dimanche 8 novembre
Départ de l'hôtel : 8 h 45 avec les bagages
9 h 30 visite Sainte - Chapelle
Ensuite Visite libre de l'Ile de la Cité et de L'ile Saint-Louis et repas de midi

Départ du car : 13 h 30 (endroit à déterminer sur place)
De 14 à 16 h – Visite de la Fondation VUITTON

16 h Reprise du car – Retour vers Liège. Arrivée prévue vers 22 h
Le domaine provincial décline toute responsabilité en cas de sinistre survenu aux voitures garées dans le parking.

Le prix demandé est de
209€/ par personnes pour les membres
229€/ par personnes pour les non-membres.
Supplément SINGLE : 60,00 €
Il comprend le voyage en car , la nuit d'hôtel-petit déjeuner à l'Ibis Tour Eiffel Cambronne, ainsi que la visite des 4 musées. Il comprend en outre une assurance complète (annulation voyage, assistance et bagages).

Le nombre de places étant limité, ne tardez pas à vous inscrire au moyen du formulaire joint à cette invitation ou par e-mail : info@wegimontculture.be
C'est néanmoins la date du paiement sur le compte de l'ASBL qui déterminera l'ordre des inscriptions.

Autour de Mons 2015

2015-05-03T07:46:34Z

Dimanche 7 juin 2015

Le voyage sera accompagné par Madame Kristina Stalpaert historienne d'art. Durant le trajet en car, elle aura l'occasion de nous présenter l'exposition du Grand-Hornu et, l'après-midi, elle pourra nous guider pour découvrir quelques installations urbaines.

Cette journée comportera deux moments importants :

Visite du site du Grand-Hornu et de ses musées, partenaires de Mons 2015

– Visite guidée de l'exposition temporaire du Mac's, (Musée des Arts contemporains de la Fédération Wallonie-Bruxelles) consacrée à l'artiste Christian BOLTANSKI.
Connu comme l'un des plasticiens français majeurs, il explore les thèmes de la mémoire avec une émotion palpable en utilisant divers matériaux : photos, lumières, objets…
(Voir l'article de Sophie Horenbach)
– Visite libre du Cid (Centre d'innovation et de design) et de la rétrospective consacrée à Jasper Morrisson, grand designer anglais.
– Visite libre du site du Grand-Hornu qui compte parmi les plus beaux lieux du patrimoine industriel néoclassique d'Europe. Un audio-guide vous permettra de profiter de toutes les informations utiles à la découverte de ce splendide ensemble architectural

Photo Olivier Cornil

Un après-midi à Mons

Parcours libre dans la Ville de Mons, investie pour Mons 2015 par une nouvelle génération d'artistes.
Vous pourrez donc découvrir au gré de vos envies :
– Un parcours d'installations urbaines qui surgissent au coin d'une rue, d'une fenêtre ou sur une place et des taggages de murs par des grapheurs venus de tous les horizons.
– La phrase, qui débute à la gare en lettres capitales peintes et se déroule sur les murs de la ville pour 10 km de poésie.
– Des expositions : Mons en photos (Gare de Mons) ; Napoléon, protecteur des Arts (Musée Duesberg) ; Lumeçon/Inspiration

Ou plus classiquement, vous pourrez admirer les grands points forts du patrimoine montois comme La Collégiale Sainte-Waudru, ou le Beffroi.

Présentation de Madame Kristina Stalpaert historienne d'art et accompagnatrice.

Matinée : Le site du GRAND HORNU, le MAC'S

Cet ancien complexe industriel de charbonnages a été construit au milieu du 19^e.s. dans un style Néoclassique et est inscrit au Patrimoine Mondial de l'UNESCO depuis 2012.
Depuis 2012, le Musée des arts contemporains de la Fédération Wallonie-Bruxelles s'est installé dans le site restauré par l'architecte Pierre Hebbelinck.
Dans le contexte de « Mons-Culture-2015 », le Mac's propose une exposition de Christian Boltanski : « La salle des pendus » jusqu'au 16 août .
Cet artiste est un habitué du lieu dans lequel il a installé « Les Registres du Grand-Hornu « en 1997, 1^re œuvre de la collection du musée.
Boltanski se dit être peintre même si il s'en écarte vers 1967 pour entamer des installations. Artiste français né en 1944 d'un père juif d'origine russe et d'une mère corse, il ne fera pas beaucoup d'études et restera marqué par la 2^e. guerre Mondiale.
Il est autodidacte et depuis les année 80, il travaille sur le thème de la mémoire, le souvenir, l'absence, la mort, la vie ….
Il s'inspire de sa propre vie mais pour lui « Le rêve d'un artiste c'est de passer de l'individu au collectif …. »
Ce sont des installations menées sur 5000 m² et « La salle des pendus « se déploie avec des boîtes de métal rouillé, des luminaires, des vêtements, des montagnes de vêtements…… « On ne peut communiquer que ce que l'autre connaît déjà…. » cet artiste attache beaucoup d'importance à l'interprétation individuelle, même si ses œuvres s'inspirent de la Shoah le spectateur est libre d'y trouver ou retrouver des épisodes de son propre vécu. « Le visage de l' artiste est un miroir……il ne doit pas dire la vérité mais la faire sentir …. ». Ainsi, il espère évoquer aussi la joie , la vie.
Christian Boltanski n'aime pas exposer dans les musées contemporains, sans âme, préfère les vieilles constructions c'est pourquoi il a choisi le grand mur de 1000m2 du magasin aux foins, dans la partie ancienne du musée pour installer 3500 boîtes qui contiennent les Registres de cet ancien site charbonnier.

Après-midi : Promenade dans la ville de Mons

La ville fut fondée au 7^e.s. durant l'époque mérovingienne.
Le centre historique comprend la Collégiale Ste Waudru, l'Hôtel de Ville gothique brabançon du 15^e.s. , le Beffroi baroque unique en son genre.
Mons est connu aussi pour la tradition folklorique du combat dit « Lumeçon », combat légendaire de St Georges et le Dragon qui se maintient toujours depuis le 16^e.s.
Nous partirons de la Grand Place pour un petit circuit à pied qui nous permettra de voir, au passage, des installations urbaines effectuées par des jeunes artistes.

Quelques renseignements utiles…

Départ 8h à Wégimont (parking haut – entrée château de Wégimont)
Retour vers 19h30 au même endroit
Le domaine provincial décline toute responsabilité en cas de sinistre survenu aux voitures garées dans le parking.

Prix membre : 29 € Prix non-membre : 32€
Ce prix comprend le voyage en car, les entrées aux musées, l'audio-guide.
Le nombre de places étant limité, ne tardez pas à vous inscrire au moyen du formulaire en annexe ou par e-mail : info@wegimontculture.be
C'est néanmoins la date du paiement sur le compte de l'ASBL qui déterminera l'ordre des inscriptions
Compte BE12 0682-0676-2092 – ASBL Wégimont Culture – en communication Mons 2015.

Toutes les photos du portfolio sont de Jean-Claude Graas

Week-end à La Haye.

2015-01-03T16:38:12Z

Le samedi 7 et le dimanche 8 février 2015

Sommaire

L'asbl Wégimont culture est heureuse de vous inviter à la découverte des musées de La Haye :

samedi 7 février

Visite du Mauritshuis (tout récemment rénové), qui comprend des tableaux de l'école flamande du XVII^e et XVIII^e.
Le cabinet royal de peinture Mauritshuis est un ancien château du XVII^e siècle, hébergeant de nombreux chefs-d'œuvre, nous pourrons notamment y découvrir La Jeune fille à la perle et une vue de Delft de Vermeer, la Leçon d'anatomie du D^r. Nicolaes Tulp de Rembrandt, des portraits de Frans Hals et un autoportrait de Rembrandt.

Soirée libre

Dimanche 8 février

Visite de l'extraordinaire exposition Rothko au Gemeentemuseum avec un billet combiné pour les collections permanentes ainsi que pour le Gem (musée d'art contemporain) et le musée de la photo. À l'aide de nombreuses couches de peinture, Rothko a produit des surfaces de couleurs intenses qui suscitent des émotions comme la peur et la tragédie, mais aussi l'extase et l'euphorie. Vous pourrez voir l'évolution des travaux de cet artiste autodidacte hors du commun.

Nous serons accompagnés par Madame Kristina Stalpaert, historienne de l'art, qui nous donnera toutes les infos utiles dans le car.

Au plaisir de vous rencontrer nombreux à l'occasion de ce voyage, nous vous prions de recevoir, Madame, Monsieur, nos salutations les meilleures.
L'équipe voyage de l'asbl

Départ prévu le samedi 7 février à 8 h à Wégimont (parking château).
Retour vers 19 h le dimanche 8 février au même endroit.
Le domaine provincial décline toute responsabilité en cas de sinistre survenu aux voitures garées dans le parking.

Le prix demandé est de

162 euros pour les membres de l'ASBL en ordre cotisation pour 2015
179 euros pour les non membres
(supplément de 40 euros pour une chambre single pour les membres et les non-membres) – à préciser à la réservation

Il comprend les entrées dans les musées, la nuitée, le petit déjeuner en chambre double dans un hôtel Ibis au centre ville et le voyage en car.

Toutes les photos du portfolio sont de Jean-Claude Graas.

Voyage à Düsseldorf le 04 octobre 2014

2014-09-08T21:44:50Z

Wégimont Culture vous propose un voyage à Düsseldorf

Le samedi 4 octobre 2014

Voyage en car au départ du domaine de Wégimont. Visite du musée de la Kunstsammlung NRW qui regroupe le K20 et le K21. Nous reprendrons le car qui nous mènera à la découverte de l'architecture moderne de Düsseldorf avec, notamment, l'ensemble de bâtiments réalisés par l'architecte Américano-Canadien Frank Owen GEHRY.
Nous serons accompagnés par Madame Kristina Stalpaert historienne d'art. Durant le trajet en car, elle aura l'occasion de nous présenter les deux lieux, leurs collections permanentes et expositions temporaires. Cela nous permettra de faire un choix judicieux.

Le bâtiment moderne du K20 présente la plus importante collection d'art moderne de Rhénanie-Westphalie. Les expositions permanentes sont réparties en deux groupes principaux : l'art avant et après la seconde guerre mondiale. Elles rassemblent des tableaux de Picasso, Braque, Ernst, Pollock, Magritte, Matisse, … ainsi que 92 tableaux et dessins de Paul Klee, qui fut professeur à l'académie des Beaux-Arts de Düsseldorf de 1930 à 1933. Des œuvres de l'expressionnisme abstrait américain, celles de photographes comme Bernd und Hilla Becher et Jeff Wall, les travaux de Gerhard Richter, Kirkeby, Markus Lüpertz ainsi que ceux de Joseph Beuys sont également présents.

Nous aurons accès également aux expositions temporaires : « En avant pour l'Égypte, de Max Slevogt et Paul Klee » et Wael Shawky

Le K21 est consacré à l'art contemporain du 21^e s. En réalité, il expose des œuvres à partir de la fin des années 1970. Nombreuses productions de Marcel Broodthaers ainsi que celles de Katharina Fritsch, Robert Gober, Dan Graham, Andreas Gursky, Candida Höfer, William Kentridge, Imi Knoebel, Sherry Levine, Paul McCarthy,Reinhard Mucha,Nam June Paik, Thomas Ruff, Thomas Schütte, Thomas Struth et Jeff Wall.
Là aussi nous aurons l'accès à une exposition temporaire « Annette Messager »

L'équipe « Voyage »

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NOTRE journée à Düsseldorf,
( Résumé de la conférence donnée par Madame Kristina Stalpaert pendant le trajet en autocar conduisant à Düsseldorf )

Düsseldorf est la ville des 4 MUSEES : La Schmela Haus, le Kunstpalast, le K20 et le K21.

Ces 4 musées parlent d'art moderne, contemporain et actuel. C'est aussi une ville ouverte à l'architecture contemporaine « Déconstructiviste » dont F. Gehry fait partie. Une grande exposition de lui aura lieu au Centre G. Pompidou du 8/10/2014 au 5/1/15. Les réalisations de F. Gehry suscitent des polémiques en rapport avec une architecture extravagante, sculpturale, tape-à-l'œil. Le mouvement du « Déconstructivisme » tente de se détacher de la longue période classique de l'architecture et s'inspire du « Constructivisme » pour faire table rase des conventions du passé. Rejet de la ligne droite et de la perspective euclidienne.

Le musée K20

Son architecture se caractérise par la façade courbe en dalles de grès noir satiné. Issu d'une réalisation danoise, « Dissing et Weitling ». Il a été rénové et agrandi en 2010.
Le noyau originel de la collection est l'œuvre de Paul KLEE. Et par un heureux hasard l'exposition « Les voyages de Max Slevogt et Paul Klee en Egypte » s'est ouverte le 6 septembre 2014. Cette exposition montre 2 visions différentes de l'Egypte, l'un, M. Slevogt, montre des paysages impressionnistes colorés, animés par des marchés, des scènes de la vie quotidienne. Sa vision rappelle les contes « Des mille et une nuit » Influencé par « l'Orientalisme » du début XX^e. L'autre, P. Klee est beaucoup plus minimaliste, chez lui, il s'agit de l'Egypte après l'Indépendance de 1922 et de son intérêt pour la culture orientaliste, les hiéroglyphes, la silhouette des pyramides, les damiers des champs….

La collection du Musée de Rhénanie-Westphalie

K20 est riche en art moderne et contemporain. 2 grandes périodes sont représentées : L'art avant 1945 avec les Expressionnistes allemands, les Constructivistes, l'Abstraction et le Surréalisme né durant l'Entre-2-guerre.
Après 1945 : Ce sont les Etats-Unis qui deviennent le centre de l'avant-garde avec l'Expressionnisme Abstrait, l'Action-Painting avec M. Rothko, J. Pollock, le Néo-Dadaisme avec R. Rauschenberg, J. Johns, le Hard-Edge avec F. Stella, E. Kelly : tous ces mouvements mettent l'accent sur le pouvoir de la couleur et du format et sont issus du Surréalisme.

La collection du K21

Ce Musée est installé depuis 2002 dans l'ancien Parlement de la Rhénanie-Nord-Westphalie. Architecture Néo-Classique imposante qui contraste avec la rénovation intérieure qui a su lier le Néo-Classicisme avec le contemporain. La collection expose des œuvres récentes à partir des années 1970. Encore par un heureux hasard, il y a une exposition de « Annette Messager ». Une artiste de renommée aujourd'hui en France et à l'étranger.
Elle nous montre « Sous Vent » : une grande installation avec un tissu de soie et divers objets dissimulés sous le tissu. Elle s'intéresse à la culture populaire, le monde ambigu de l'enfance, les contes de fée, les objets de dévotion. En réalisant ses premiers « Pensionnaires » à la main avec des tricots, des tissus, ficelles, cordes, clous, elle questionne la limite entre artisanat et sculpture. Les objets sont chargés d'affect et renvoient à la mémoire collective.

La collection avec les œuvres du Dadaïsme ou de Fluxus avec M. Broodthaers et J .Beuys. Ces deux artistes sont considérés comme annonciateur de l'art actuel. D'autre part des artistes comme G. Richter, A. Kiefer, P. Kirkeby, M.Lupertz, Immendorf, prolongent le questionnement de la peinture et le passé historique de l'Allemagne.
Ce sont aussi de grands photographes comme T. Ruff, J. Wall, T. Struth et A. Gursky tous influencés par Bernd et Hilla Becher : fondateur de la photographie contemporaine. Enfin des artistes comme J. Mùnoz et Katharina Fritsch questionnent notre perception, notre quotidien, la frontière de l'art et l'industrie…..

Bonne journée,
Kristina.

Toutes les photos sont de Jean-Claude Graas. L'ensemble du diaporama de son reportage est disponible sur http://img.gg/YmntDNA

Quelques renseignements utiles…

Départ prévu à 8h à Wégimont (parking haut – entrée château de Wégimont)
Retour vers 19h30 au même endroit
Le domaine provincial décline toute responsabilité en cas de sinistre survenu aux voitures garées dans le parking.

Le prix du voyage et des entrées de musée s'élève

pour les membres 43 euros
pour les non membres 47 euros

Attention : pour les étudiants des Académies des Beaux Arts munis d'une carte d'étudiant avec photo et de leur carte d'identité, il semblerait que le musée offre une forte ristourne. Si tel est le cas, nous vous rembourserons la différence.

Gand 17 mai 2014

2014-04-06T08:20:00Z

Wégimont Culture vous propose un voyage à GAND
Le samedi 17 mai 2014

A la découverte de deux expositions :
Géricault au MSK dans le parc de la Citadelle
Le musée du D^r Guislain

Nous serons accompagnés par Madame Kristina Stalpaer historienne d'art.

Le MSK abrite depuis septembre 2012 les travaux de restauration du chef d'œuvre des frères Van Eyck « L'Adoration de l'Agneau mystique ». Nous débuterons la visite en ayant accès aux panneaux confiés aux bons soins des restaurateurs de l'IRPA. Les autres panneaux du retable sont toujours accessibles à la cathédrale Saint-Bavon.

Théodore Géricault. Le monomane du vol, 1819-1820, huile sur toile, 61 X 50 cm. Gand, musée des Beaux-Arts.

Géricault , nous le connaissons avant tout pour « Le Radeau de la Méduse » manifeste de l'école romantique inspiré d'un fait divers de l'époque mais Géricault c'est aussi le peintre d'un panthéon négatif formé d' idiots, de délirants et de suppliciés. Ceux là même que les historiens d'art ont si souvent décidé de bouder.

Représenter des fous c'est un projet romantique.

La démarche des Lumières était faite de rationalité, elle en avait fait un dogme. L'encyclopédisme excluait ce qui ne pouvait entrer dans la connaissance.
La folie et par extension la déraison furent dès lors les points axiaux du projet romantique à la différence de l'esthétique néo-classique qui prônait le beau idéal et rejetait le côté irreprésentable de la souffrance ou de la folie.

Peindre des fous, c'est affirmer un point de vue et c'est ce que fit Géricault avec ses portraits de monomanes peints entre 1820 et 1824 pour son ami le Docteur Georget, médecin chef de la Salpêtrière. Ce dernier souhaitait des illustrations pour un ouvrage sur la psychiâtrie, Géricault ne présenta pas des individus spectaculaires de délire mais des hommes et des femmes minés par l'intensité de ce qu'ils ressentent.

Pour Jules Michelet, les prises de position de Géricault étaient la marque d'un « génie austère mais tendre, sensible à la société qui n'en supporta pas l'indifférence ». Géricault fut en définitive un homme impulsif, parfois déprimé, plein de compassion pour autrui.Il s'est détruit très jeune en voulant partager les peines et les passions de ses contemporains.

L'exposition nous propose de découvrir par le biais de dessins, tableaux, estampes un artiste passionné par la réalité et soucieux de décrypter l'homme dans tous ses états. D'autres œuvres de Füssli , Goya, Delacroix, Menzel permettent de mieux comprendre le contexte dans lequel Géricault a oeuvré.

La collection permanente du MSK

Pointons la présence du Portement de croix de J. Bosch, vers 1515 et le portrait de Marguerite de Mons de Théo Van Rijsselberg, (1886). Le MSK nous permettra ensuite d' apprécier le travail des artistes de Laethem-Saint-Martin.

Ces peintres, qui ont séjourné au bord de la Lys, se divisent en deux groupes :

Le premier groupe nous offre à partir de 1895 des paysages non industrialisés. Les artistes semblent fascinés par le retour à la nature. C'est une source de contemplation qui est perçue comme un monde authentique. Leurs œuvres, teintées de mysticisme, les rattachent au mouvement symboliste. Les principaux représentants de ce premier groupe sont Georges Minne, Valérius de Saedeleer et Gustave van de Woestijn.

Le deuxième groupe présent dans le village au début du XX^e siècle se compose notamment d'Albert Servaes, de Frits Van den Berghe et de Constant Permeke.
Ils ne revendiquent pas de liens avec le premier groupe, si ce n'est celui de partager l'attrait pour le même village. Ces élèves de l'Académie de Gand évolueront vers un expressionnisme profondément ancré dans la culture flamande.

Le musée du Docteur Guislain

Achevé en 1857, le musée présente une architecture très éclectique proposant un mélange d'éléments néo-romans (fenêtres en plein cintre et frises de briques), de style néo-gothique (pinacles) et de néo-renaissance (galerie en plein cintre autour des cours).

Musée du docteur Guislain

Il est considéré comme le plus ancien asile d'aliénés de Belgique. Son fondateur Joseph Guislain, précurseur de la psychiatrie moderne, fut probablement l'un des premiers à considérer que la maladie mentale pouvait être traitée de manière plus scientifique et plus humaine qu'auparavant. Le fou devient avec lui un malade mental et l'hôpital, un lieu de thérapie qui doit offrir sérénité et activité.

Le musée espère montrer que le concept de « folie » ou de « trouble psychiatrique », n'a jamais une signification exclusivement médicale. Il implique toujours un élément de construction socioculturelle et idéologique. Le fou fut souvent celui qui dérangeait mais qui dérangeait-il vraiment cet ennemi à enfermer ?
Un ensemble de photographies illustre la vie en psychiatrie entre 1860 et nos jours. Une collection d'art d'outsiders ou d'art brut nous rappelle enfin la force créative qui vit en chacun d'entre nous.
Christine CHOT

Durant le trajet en car, Madame Kristina Stalpaer historienne d'art aura l'occasion de nous présenter les deux expositions. Vous aurez également à votre disposition un petit dossier reprenant des informations permettant d'occuper agréablement le temps libre entre 12h30 et 15h.

EN PRATIQUE...

Départ prévu à 8h à Wégimont (parking haut – entrée du château de Wégimont)
Retour vers 19h30 au même endroit. Le domaine provincial décline toute responsabilité en cas de sinistre survenu aux voitures garées dans le parking.

Un temps de midi prolongé libre dans la ville de Gand permettra à chacun de se sustenter et ou de profiter des vues pittoresques du Graslei (Quai aux herbes), du Koornlei, (Quai aux grains). La cathédrale Saint-Bavon et le polyptique de l'Agneau mystique des frères Van Eyck demeurent des valeurs sûres du patrimoine gantois que l'on peut également voir ou revoir...

Le prix demandé est de 39 € pour les membres et de 43 € pour les non-membres. Il comprend le voyage en car ainsi que la visite des deux musées.
C'est néanmoins la date du payement sur le compte de l'ASBL qui déterminera l'ordre des inscriptions.

Toutes le photos du Portfolio sont de Jean-Claude Graas.

VOYAGE à BONN - le dimanche 16 février 2014

2014-01-14T15:26:33Z

Expositions à la Kunsthalle

1914 - Die Avantgarden im Kampf (Les avant-gardes au combat)
et
Verlorene Söhne (Fils disparus)

au prix de 32,00 € pour les membres - 35,00 € pour les non membres
COMPLET]

Dès le début du XX^e siècle, dans toute l'Europe, surgissent les avant-gardes artistiques (fauvisme -cubisme- expressionnisme-futurisme-art abstrait). A Berlin, à Paris, à Moscou, à Vienne, à Milan…, les artistes modernes entendent lutter contre le conservatisme de la culture et de la morale bourgeoises du Vieux continent et font voler en éclats les critères esthétiques de l'art académique. La guerre interrompt brutalement l'effervescence créatrice au sein de ces échanges internationaux. Du jour au lendemain, un grand nombre de ces artistes de l'avant-garde qui se jouait des frontières, deviennent ennemis.

Et pourtant, certains d'entre eux sont d'avis qu'une guerre est nécessaire pour « nettoyer » cette société pourrissante et orgueilleuse (Frantz Marc-Mario Marinetti…). D'autres pensent que se confronter à la mort grandit l'homme (Otto Dix – Max Beckmann- l'écrivain Tomas Mann…). Face à l'horreur de cette guerre, ils renonceront rapidement à cette vision romantique d'une guerre salvatrice.

1914 – l'avant-garde au combat est la première exposition à proposer une réflexion sur les attitudes variées et complexes des artistes dans leur rapport à la Grande guerre et sur les solutions artistiques qu'ils ont adoptées. Plus de 300 peintures, dessins, gravures, sculptures illustrent ce propos. Parmi la longue liste d'artistes présentés, citons : Otto Dix, Max Beckmann, Émile Nolde, Wassily Kandinsky, Paul Klee, Max Ernst, Pablo Picasso, Robert Delaunay, Marcel Duchamp, Fernand Léger, Oscar Kokoschka, Egon Schiele, Luigi Russolo, Carlo Carra, Kazimir Malévitch, Vladimir Tatlin et bien d'autres.

Fils disparus, la seconde exposition, présente des documents et photos de tous les conflits (guerres mondiales, dictatures, guerres civiles, attentats du 11 septembre…). Ainsi, en partant de la Grande guerre, la « catastrophe originaire du XX^e siècle », l'exposition débouche sur le XXI^e siècle.

Anne Gersten