Wégimont Culture

Silence Les Dunes !

2018-04-05T07:45:45Z

Du 3 avril au 25 juin 2018
Vernissage le jeudi 5 avril à 18h30
Au cinéma Churchill

Quand l'union fait la richesse dans la diversité.

Curieuse idée n'est-ce pas de se regrouper entre artistes ou serait-ce une manie belge qui nous poursuit à travers notre devise : « L'union fait la force » ? Plus précisément, nous défendons l'idée que nos différences sont notre atout.

« Silence, les Dunes ! », sous son appellation énigmatique, rassemble en effet des artistes pratiquant des formes d'expression aussi différentes que la photographie, la peinture, le dessin, la sculpture, les installations et même, à ses débuts, la musique et le théâtre.

La présence de plusieurs graveurs, dès la fondation du groupe n'est peut-être pas étrangère à la longévité de celui-ci. Il faut savoir que cette habitude du collectif est une caractéristique des graveurs et ce, de par le monde.

Dès sa création en 1989, « Silence, les Dunes ! » est animé d'une philosophie humaniste, largement ouverte sur le monde et les différentes nationalités au sein de l'équipe favorisant les échanges avec l'étranger. L'éducation permanente, le désir d'abattre des barrières et de toucher un large public sont omniprésents dans son parcours.

Pour preuve, notre dernière exposition en octobre 2017, à la Galerie « La Serre », à Angers, (France), belle illustration de ce désir d'échanges. C'est le collectif français « APAR Gravure » qui, après une série de rencontres avec un de nos membres, a mis sa galerie à notre disposition. Nous avons pu durant ces journées, partager, rire et refaire le monde avec une belle bande d'artistes et laisser nos œuvres aux cimaises de ce magnifique espace. Nous sommes revenus de cette merveilleuse aventure la tête remplie de projets de collaboration.

L'association « Silence, les Dunes ! » regroupe une dizaine d'artistes de la région verviétoise.
Contact : Dragana F. Bojic - dragana@outlook.fr
http://www.cultureplus.be/Silence%20Les%20Dunes.html

Galerie du Cinéma Churchill, rue du Mouton Blanc à 4000 Liège
Galerie ouverte tous les jours de 14 à 24 heures, les week-ends et fériés de 12 à 24 heures
Renseignements Asbl WEGIMONT CULTURE
Gsm : 0477 38 98 35
info@wegimontculture.be

Dialogue gravé belgo-marocain

2018-02-10T08:49:38Z

Du 10 février au 2 avril 2018
Vernissage le jeudi 15 février à 18h30
Au cinéma Churchill

Riche de deux expériences similaires récentes, avec le Brésil en 2009 et avec le Vietnam en 2014-2015, hébergées chaque fois, côté belge, au Musée de Verviers, et déjà à la galerie du Cinéma Churchill à Liège, l'asbl Culture Plus a vu naître avec enthousiasme ce projet avec le Maroc. Après Agadir et Essaouira en août 2017, « Dialogue gravé : une amitié belgo-marocaine » s'installe au Churchill à Liège et à la Maison des Cultures et de la Cohésion sociale à Molenbeek-Saint-Jean.

Cette fois cependant c'est Habib Harem, graveur belgomarocain, qui en a pris à l'initiative et qui a réuni autour de lui et de sa passion pour la gravure, douze artistes provenant des deux pays chers à son cœur.
Les artistes, principaux acteurs de cette entreprise, n'ont bien sûr pas été sélectionnés au hasard. Pol Authom, Michel Barzin, Marie-France Bonmariage, Jean Cotton, Kikie Crêvecœur, Virginie Faivre D'Arcier, Chantal Hardy, Habib Harem, pour ce qui est des Belges, sont tous occupés dans l'enseignement ou y ont fait carrière. Ils sont également coutumiers des sélections opérées par les diverses Biennales internationales dont les graveurs sont si friands.
Quant aux artistes marocains, nombre d'entre eux ont étudié à l'étranger, principalement en France, aux Etats-Unis ou en Espagne, et certains ont créé leur propre atelier ou sont entrés dans l'enseignement. Si Habib Harem s'est inspiré largement, pour la Belgique, des artistes repris précédemment par Culture Plus, pour le Maroc, Tibari Kantour, formé dans les écoles d'art en Belgique, s'est montré d'un précieux conseil. Ses suggestions ont permis de constituer un éventail de graveurs marocains confirmés, habitués pour la plupart eux aussi aux sélections des Biennales organisées sur le plan international.

D'un côté comme de l'autre de la Méditerranée, il est cependant impossible de mentionner ici l'ensemble des distinctions de chacun et de leur œuvre. Toutes ces informations, comme aussi un large aperçu de « l'expérience marocaine » sont reprises sur le site Internet www.cultureplus.be à la rubrique consacrée à cet échange Maroc-Belgique. Louis Simaÿs

A Liège et en collaboration avec Wegimont Culture, vu la taille limitée des surfaces d'exposition, seules les gravures des artistes marocains seront accrochées aux cimaises de la Galerie du Churchill. Malika Agueznay, Maoual Bouchaib, Mouley Youssef Elkahfai, Tibari Kantour et Saad Tazi y présenteront leurs dernières œuvres.

Bert Van Pelt

2017-12-23T09:16:16Z

Du 1^er décembre 2017 au 9 février 2018
Au cinéma Churchill

Bert Van Pelt / Confusion

Douceur et sensualité, voilà ce qui vous attend à la galerie du cinéma Churchill. On ne pouvait pas terminer l'année sans vous présenter le travail photographique de Bert Van Pelt. Né à Mol (Belgique), Bert Van Pelt a suivi des cours à l'Académie des Beaux-Arts de Liège (horaire réduit) et mène depuis plusieurs années une recherche sur le corps nu. Il s'intéresse à son esthétisme et sa sensualité. Que cela soit dans sa série « Naked Box » où il utilise le corps comme objet pour faire référence à la consommation de masse qui sévit dans notre société actuelle. Ou encore dans la série « Frames » où la rigueur des formes géométriques s'oppose à la douceur de ses modèles, pour rendre une vision harmonieuse des deux. Dans la série « confusion », il a créé un univers dans lequel des corps de chair et de marbre se confondent, difficile parfois, au premier regard, de voir la différence. Les détails des statues, l'usure de la pierre et les imperfections du corps humain finissent par ne faire qu'un. Cette confusion s'accentue davantage grâce à la technique de la gomme bichromatée.

Bert Van Pelt / Confusion

Celle-ci qu'il maitrise avec précision et talent fait partie intégrante de sa démarche dans les différentes séries qu'il a réalisées jusqu'ici. Le rendu de la gomme bichromatée prête vie aux matières, pour l'artiste, cela donne l'illusion d'une troisième dimension, tant recherchée dans la photographie contemporaine.
Valérie Tosolini

Plus d'infos sur : www.bertvanpelt.com

L'école supérieure des arts Saint-Luc Liège

2017-09-15T07:54:40Z

Sommaire

Du 1^er octobre au 30 novembre 2017
Au cinéma Churchill

Exposition proposée par Wégimont Culture au cinéma Churchill est le premier volet d'une opération conjointe avec l'ESA Saint-Luc Liège. Le second volet à l'ESA ouvrira ses portes à la mi-novembre (gare aux courants d'air).

Wégimont Culture 299

Anonymat

Les temps culturels que nous traversons semblent être ceux de l'hyperconnection des individus, de la surmédiatisation des peoples du narcissisme complaisant et triomphant, de l'hypertrophie galopante des egos. Pourtant, en réaction à ces phénomènes ou indépendamment d'eux, jamais la question de l'anonymat n'a peut-être été aussi présente ou aussi prégnante : fuite, résistance ou affirmation, elle prend de multiples visages, se déguise ou se travestit, se regroupe en collectifs, se déploie en activisme, recouvre nos murs trop propres ou vandalise nos impeccables certitudes, taille en brèche le marché de l'art ou la propriété privée. Insaisissable, elle apparaît ou disparaît, heurte ou invite, se manifeste aussi bien qu'elle se dissout.

Cet automne, l'école supérieure des arts Saint-Luc, à l'initiative de son conseil culturel, célèbre l'anonymat, à travers manifestations et ateliers, expositions et conférences, réflexions et créations, interventions intra et extra muros. à travers ce biais peuvent en effet se voir abordées bien des questions connexes : celle de l'artiste et de son statut ; celle du plagiat, de l'influence ou de la référence ; celle de l'originalité, de la propriété intellectuelle, du droit de citation (ou du droit à l'invisibilité) ; la question de la signature et ses liens avec la valeur (marchande ou symbolique, réelle ou présumée) de l'œuvre ; la question aussi, tout simplement (et depuis au moins Lascaux), des œuvres non attribuées à travers l'Histoire et l'actualité des arts, la grande question des identités et des différences.

Toutes les sections sont conviées, toutes les pratiques et les techniques sont mobilisées, tous les savoirs sont concernés : transversale et touche-à-tout, cette thématique devrait mettre à mal quelques cloisons trop étroites ou quelques repères trop confortables, favoriser les passerelles ou le travail de groupe.
Wégimont Culture a d'emblée décidé de s'associer à l'opération, en mettant à sa disposition les cimaises de sa galerie au Churchill !
Alors, à vos masques ! Prêts ? Partons. Et surtout, partons sans reconnaissance ni célébrité…
signé : un passant

Wégimont Culture 300

Automne anonyme

Ceci n'est pas — cela aurait pu être — une exposition d'œuvres anonymes. Ce n'est pas davantage du street-art déguisé, une opération à ciel couvert ou à visage dissimulé, un interventionnisme domestiqué et chaudement galerisé.
C'est, tout simplement, plus simplement en tout cas, une exposition qui nous parle de l'anonymat. Qui modestement questionne l'individu et sa singularité ; qui explore l'impersonnalité, à l'ère de la prolifération, de la profusion, de l'indifférenciation. C'est déjà pas mal. Sont réunis ici, sans qu'il soit besoin de les épingler, des créateurs plus ou moins professionnels, en devenir ou amateurs ; issus de l'ESA Saint-Luc Liège, de l'Académie des Beaux-Arts, ou d'ailleurs ; professeurs, jeunes diplômés, transfuges ou étudiants actuels.
Au jeu (toujours un peu hasardeux) du qui-fait-quoi, sûrement l'artiste a-t-il plusieurs masques. Et sûrement plusieurs images — de marque.
Il peut s'agir ici de questionner la masse indistincte, la répétition et la variation, l'accumulation jusqu'au vertige, comme dans le travail photographique d'Eric Van den Berg, ou encore dans celui de Dominique Castronovo qui, aux côtés de Bernard Secondini, efface le sens et dissout insensiblement les icônes du Septième art. Il peut s'agir de retravailler des photos trouvées, non datées ou non attribuées, comme dans le travail pictural d'interprétation de Roman Couchard, ou de réappropriation de Jean-Paul Laixhay.

Un visage n'est jamais complet, il garde son dosage d'opacité et d'évidence : c'est ce que sous-entendent les portraits troublants de Charlotte Delleur ou de Florian Tourneux. Qui dira d'où viennent ces images sans affectation, simples évocations ou apparitions formelles remodelées par Raphaël Coibion ? Mais surtout, qui dira d'où viennent et où vont ces êtres, ombres sans nom, âmes errantes saisies il y a peu de temps pourtant par Nadine Delrez, dans les abords hostiles des côtes méditerranéennes ?…

Qu'ils mettent à mal la foire aux égos, la visibilité des visages ou la lisibilité des images, sûrement chacun des artistes ici présents se différencie-t-il des autres en ceci qu'il est le même qu'eux — mais différemment. Encore se peut-il qu'il ne s'agisse ici que de pseudonymes, de prête-nom, de trompe-l'oeil. Mais aussi, de formes d'engagement qui ne se plient pas aux cases et qui n'exigent pas d'étiquettes.
signé : un passant

A l'ESA, Saint-Luc Liège, l'exposition « Anonymat » est visible
du 17 novembre au 16 décembre 2017
les mercredis, jeudis, samedis de 14 à 18h et les vendredis de 10 à 18h
Vernissage le 16 novembre à 18h

A l'ESA, Saint-Luc Liège, l'exposition « Anonymat » est visible du 17 novembre au 16 décembre 2017 les mercredis, jeudis, samedis de 14 à 18h et les vendredis de 10 à 18h / Vernissage le 16 novembre à 18h
Plus d'infos sur l'expo,à l'ESA : www.saint-luc.be
Renseignements à propos des œuvres exposées au 0499 36 45 99 ou au 0477 38 98 35.