Wégimont Culture

Jacques Thannen

2017-06-16T07:11:43Z

Du 31 juillet au 30 septembre 2017 au cinéma Churchill
Finissage le vendredi 29 septembre à 18h30

Jacques Thannen nous entraîne d'une image à l'autre, sans répit, dans un monde obscur, inquiétant, troublant. Attirance et répulsion, fascination et dégoût, on se surprend envahi d'un désir coupable de scruter l'image, d'insister, de forcer notre regard pour y découvrir les failles qui permettraient de voir, d'entrevoir ce qui n'est pas montré. Soulever discrètement un coin du voile qui emprisonne et dissimule les figures, pour voir et savoir.

Jacques Thannen / 2017 / gravure sur bois mdf

Les œuvres de Jacques Thannen sont des xylo-linogravures. Relevant de la même technique de gravure en relief, les deux matériaux, le bois et le linoléum utilisés comme matrice, offrent de légères variantes de textures mais dans tous les cas, aspect incisif du trait et densité des aplats confèrent à l'image puissance et force d'expression. Ces manières aux effets quelque peu brutaux et fortement contrastés sont tempérées à l'impression, par l'utilisation d'encres variées allant du noir profond au blanc crème en passant par toutes les nuances de gris et d'ocre. Certaines planches sont imprimées sur un papier Japon très fin, transparent, ce qui permet à l'encre de le traverser et de l'imprégner des deux côtés. Cette technique contribue à créer des effets de flou, de fragilité, d'instabilité renforçant l'impression de mystère et d'angoisse qui émanent des figures.
Si les tonalités de terre, de charbon et de cendre dominent dans la plupart des œuvres, la couleur parfois s'immisce dans les noirs en osant le contraste fort du rouge et du vert. Et dans tous les cas, dans le noir, l'ocre et le gris ou dans la couleur, estompages, effets d'ombre et de transparence, loin d'atténuer la rigidité des contrastes, renforce encore l'impression de pesanteur et d'effroi qui se dégage de ces figures inquiétantes.

Des torses, ou seulement des visages, de face et de profil, sont enserrés dans une sorte d'enveloppe trop étroite qui les étrangle, un voile, une cagoule, un masque, des bandeaux, des sangles, des cordes… On devine, on pressent, on redoute. L'image ne décrit pas, ne démontre pas, elle suggère. De ces personnages dont on ne sait rien, il ne reste que des silhouettes informes, une trace fantomatique, des ombres profondes d'un noir intense ou évanescentes en tonalités légères, criblées de traits acérés, de griffures, de blessures. Torturées et déjà disparues. Dans les visages, parfois, à travers une fente imperceptible, filtre l'intensité d'un regard angoissé, bouleversant que l'on n'ose croiser.

Jacques Thannen « Torse 1 » 2008

Ici ou d'ailleurs, tous ces visages voilés, dissimulés, bâillonnés ont perdu leur identité, leur être, leur âme. Visibles, face au spectateur, et invisibles, leur présence révèle aussitôt l'absence et leur apparition se meut tout aussitôt en disparition.

Colère, fantasmes, frustration… Devant ces visages anonymes, murés dans le silence, volontairement ou non, bien des sentiments étranges, troublants, ambigus se mêlent en nous. L'artiste ne résout pas l'énigme ; il nous laisse désarmés face à l'ambiguïté de ses images, seuls face aux réalités de la vie sociale, religieuse et politique de notre temps qu'il évoque inéluctablement, volontairement, il laisse planer le mystère et invite au doute, au questionnement. C'est bien cela la force de l'art.

Anne Gersten

Galerie du Cinéma Churchill, rue du Mouton Blanc à 4000 Liège
Galerie ouverte tous les jours de 14 à 24 heures, les week-ends et fériés de 12 à 24 heures
Renseignements Asbl WEGIMONT CULTURE
Gsm : 0477 38 98 35
info@wegimontculture.be

Atelier de Frédéric Materne

2017-06-16T06:56:35Z

Une exposition de photographie des élèves de l'Académie des Beaux-Arts de Liège – horaire réduit
Du 2 juin au 30 juillet 2017 au cinéma Churchill

C'est avec enthousiasme que l'équipe de Wégimont Culture a décidé de donner carte blanche à Frédéric Materne, professeur à l'Académie royale des Beaux-Arts de la Ville de Liège, horaire réduit, section photographie. L'occasion de découvrir début juin la qualité du travail de quelques-uns de ses élèves qui se sont penchés sur la thématique « Un regard vers » – un lieu, un souvenir, un point de vue, un instant...

Laurence Baeke « Ouvrir sur le vaste »

En regardant les photographies de Laurence Baeke – S'ouvrir sur le vaste – c'est un voyage que l'on vit tout au long de ses images panoramiques, au noir et blanc si bien maîtrisé. Un arrêt sur le film du quotidien. Élargir le champ, figer un moment qui devient cinématographique par son format. L'histoire s'invente plus vaste, la poésie plus intense. Alors, il est désormais possible de s'ouvrir au monde, de s'imaginer la route. Il s'agit d'une pause sur la projection du quotidien.

Aude Vervoir de son côté vous propose des images un peu décalées, à lire et à voir avec humour et bonne humeur. Découvrez un monde de et en couleurs.

Cécile Marit vous transporte vers un horizon de bord de mer où la douceur et les couleurs calmes, accueillantes, vous tendent les bras.

Monique Requier « Sous terre » Paris / la Defense

Monique Requier cadre et raconte des petits moments de vie dont nous sommes simples spectateurs et qui nous font penser à des scènes de rue du quotidien.

José Recht compose très simplement des pans de murs au graphisme épuré et franc.

Gilles Lemoine « Voyage en solitaire »

Gilles Lemoine – Voyage en solitaire – propose des images à l'atmosphère sereine où les lignes directrices sont fortes et bien organisées dans l'espace – un réel plaisir visuel.

Pierre Gavroy

Pierre Gavroy, par son cadrage, opte pour un point de vue très graphique des abords de la gare des Guillemins, où passants et personnages semblent se promener comme sur une scène de théâtre.

Frédéric Materne

« Artothèque off »

2017-04-18T08:47:13Z

À la galerie Wégimont du Churchill
du 31 mars au 15 mai

« Artothèque off »

L'artothèque, empruntez une œuvre d'art à la Bibliothèque des Chiroux !

Depuis le 18 novembre 2014, l'artothèque a ouvert ses portes au sein de la Bibliothèque Chiroux. C'est l'unique établissement du genre existant en Wallonie. La création de ce service répond à une volonté de démocratiser l'art et de faire connaître la création contemporaine. Il permet à toutes les personnes inscrites à la bibliothèque d'emprunter une œuvre d'art gratuitement pendant deux mois.
L'artothèque permet une rencontre avec cette œuvre basée sur la durée et l'intimité : la création est reprise chez soi et exposée dans un cadre privé. C'est une expérience originale, très différente d'un musée, dans lequel le visiteur ne peut accorder que quelques instants à la contemplation d'une œuvre.

Sylvain Bureau, Mangeons durable et wallon, linogravure, 2012, 65 x 46 cm.

Les œuvres proposées

La collection de l'artothèque se constitue depuis 2013. Les dossiers proposés par les artistes sont examinés par un comité de sélection composé d'experts extérieurs à la Province, ainsi que d'agents provinciaux. La Province acquiert les œuvres retenues. Cette collection se compose aujourd'hui de plus de 150 œuvres et est appelée à s'étoffer d'année en année. Elle est constituée exclusivement
d'œuvres multiples (gravures, photographies, impressions numériques…) et se veut ouverte aux créateurs de toutes disciplines (bande dessinée, illustration…). Une place prépondérante est accordée aux artistes de la Province.
Dans son état actuel, la collection réunit autant des artistes déjà reconnus, comme Jacques Charlier, Léon Wuidar, Patrick Corillon, Jean-Paul Brohez, Marc Angeli ou André Stas, que des artistes émergents, comme Sylvain Bureau, Benjamin Monti, Élodie Ledure ou Audrey Lo Bianco. Quelques gravures et dessins sont l'œuvre d'artistes handicapés mentaux actifs au Creahm et au Grand atelier « La S » à Vielsalm. Enfin, l'illustration et la bande dessinée sont représentées à travers des travaux de Joe G. Pinelli, Vincent Mathy, Aurélie William Levaux ou Olivier Deprez. Si la quasi-totalité des œuvres a été réalisée au XXI^e siècle, il faut signaler l'acquisition d'une série de sept gravures abstraites géométriques de la fin des années quatre-vingt, réunissant les grands représentants liégeois de cette tendance (série « Sept abstraits construits »).

Julie-Marie Duro, Je suis un nuage #5, photographie, s. d., 60 x 90 cm.

Le lieu

Pour accueillir les œuvres, un local a été spécialement aménagé. Il se trouve au sein de la bibliothèque. Le système d'accrochage très simple permet un remplacement quasi instantané (une œuvre empruntée est remplacée directement), ce qui crée une exposition permanente aléatoire, suivant les goûts des visiteurs successifs. Un membre du personnel est présent pour guider le visiteur dans ses choix d'emprunt.

Kikie Crêvecoeur, Souvenirs de Libramont, gravures sur gommes, 40 x 50 cm

En pratique

L'artothèque ouvre ses portes deux jours par semaine : le vendredi de 13 à 18 heures et le samedi de 9 à 15 heures. Les œuvres sont prêtées gratuitement pour deux mois, renouvelables une seule fois.
Les créations sont reprises dans le catalogue en ligne de la Bibliothèque (http://opac.prov-liege.be/), qui permet de vérifier la présence d'une œuvre et, le cas échéant, d'en faire la réservation. Le site internet de la Province de Liège accueille sous la section Bibliothèque des Chiroux une page dédiée à l'Artothèque (http://www.provincedeliege.be/fr/-artotheque), qui reprend l'annonce des événements, les modalités d'emprunt, ainsi que les informations nécessaires aux artistes désireux de proposer une œuvre à l'artothèque.

Hans Baldung Grien, Saturno, 1516, Fusain, 33,2 x 25,5 cm, Graphische Sammlung Albertina, Vienne

Une artothèque, c'est nouveau ?

À l'origine, l'idée de louer des œuvres d'art vient de l'artiste allemand Arthur Segal, en 1906. En France, quelques décennies plus tard, ce concept va rencontrer la volonté politique de démocratiser l'art : des artothèques sont créées dès le début des années soixante, avec une véritable expansion dans les années quatre-vingt. En Belgique francophone, il n'existe qu'une artothèque en activité : celle de Wolubilis à Bruxelles, créée en 1972. Le pendant néerlandophone de Wolubilis est Kunst in Huis, situé également à Bruxelles, mais possédant des filiales à Gand, Anvers et Louvain, et organisant des pop ups (événements éphémères) un peu partout en Flandre. On le voit : la création d'une artothèque à Liège en fait l'unique établissement du genre en activité en Wallonie.

Floriane Broyer & Pascal Damuseau

2017-03-01T09:19:04Z

L'exposition est présentée à la galerie Wégimont du Churchill,
du lundi 27 février au vendredi 31 mars.
Vernissage le vendredi 3 mars à 18h30.

Floriane Broyer & Pascal Damuseau

« L'Autruche qui parle » est une série issue d'une double recherche : l'une introspective, d'une chose intérieure et difficilement descriptible, et l'autre d'un langage personnel, afin de lui donner forme. N'ayant pas les mots, l'image me permet de m'exprimer. Elle est matière de pensée pour toute une série de questions pour lesquelles je n'ai pas de réponse. La réalité étant si complexe à décrypter, je tente d'en retranscrire un portrait nuancé en ne cessant de la remettre en question. Je tends vers un acte photographique intuitif qui interroge l'existence même de ce qui est photographié. À cette série s'ajoutent de nouvelles images qui s'inscrivent dans la continuité. Ces dernières approfondissent l'approche introspective de ma double recherche mais explorent également un nouveau champ d'expérimentation.
Comme une évidence, elles se sont portées sur des réalités lointaines, qui nous dépassent, et qui font écho à notre rien intérieur et insondable...
Floriane Broyer

Floriane Broyer, de la série « L'autruche qui parle », 2015-2017.

D'abord, c'est une rencontre de paroles, deux histoires à des années d'intervalle. Une rencontre étrange, deux trajectoires concentriques, l'écoute de paroles qui n'osent pas se prononcer, la peur de la douleur enfouie. Et puis le lent coup de pied au fond de la piscine, des images qui éclairent le bout du tunnel, la lumière lointaine, parfois sous forme de reflets ou de mirages. Des images, encore des images qui tournent autour de la chose, qui s'épurent enfin, qui éclatent en morceaux, qui se reconstruisent et puis ce flot qui ne tarit pas pendant des mois. Une parole qui se libère enfin douloureusement, qui ose se dire, qui ose se laisser voir. Cette rencontre avec Floriane, assez improbable, elle existe bel et bien pourtant : nos images nous racontent et les siennes ne laissent pas beaucoup d'équivoque sur le sujet traité. Nos univers d'images si différents en apparence sont en fait issus d'une semblable blessure. Ce travail humain et photographique formidable m'a ému, beaucoup, et il continue à le faire.
Pascal Damuseau

Pascal Damuseau, st, sd (pour la série « Poids Plume »).

Au sein d'une même école (l'ESA Saint-Luc et sa section Photographie), au creux d'une même douleur mais avec une génération d'intervalle (l'un est professeur, l'autre jeune étudiante diplômée), deux sensibilités dialoguent, en quête d'une lumière à laquelle il a bien fallu apprendre à se passer de mots… Il arrive alors que le plomb se change en or par la grâce du regard, solitaire d'abord puis échangé - et les plumes laissées dans la bataille avec soi-même nous laissent, au bout du compte, enfin un peu plus légers…

« Du fond des tiroirs »

2016-12-19T08:25:49Z

À la galerie Wégimont du cinéma Churchill,
du 9 janvier au 27 février 2017

Avec les estampes de : Pol AUTHOM, Roger BERTHEMES, Marie-France BONMARIAGE, DACOS, Solange KOWALEWSKI, Maria PACE, Denise PELLETIER.

Mis sur pied en 1989 à l'initiative de Jean-Pierre Rouge, le Comptoir de Wégimont a pour but de rassembler, conserver, diffuser et vendre des estampes : il compte plus d'un millier d'images de 150 artistes issus de tous les pays d'Europe, ainsi que du Québec et du Japon, et toutes les techniques y sont représentées, de l'eau forte à la lithographie, du numérique à l'héliogravure, mais aussi différents styles, du plus abstrait au figuratif, du plus radical au plus nuancé.

Pol Authom, Famille XV, 2006

Mais derrière la variété des supports ou des sujets, des matières ou des couleurs, derrière le désir de la Galerie de Wégimont de promouvoir la gravure sous toutes ses formes, on retrouve aussi, selon le joli mot de Sophie Horenbach, la volonté du Comptoir de se faire « contoir » ou conteur : en effet, aimait-elle à souligner, l'estampe « permet une écriture artistique à nulle autre comparable, qui offre de nombreux avantages. Elle est un formidable outil d'exploration formelle qui, en étant multiple, permet la démocratisation d'un art ancré (et encré) dans la vie. De plus, souvent légère et liée au papier, elle facilite la diffusion et les échanges entre pays et continents. Enfin, l'estampe est exemplaire par l'infinité de ses possibilités esthétiques : barbes, trames, entailles, impressions, textures, grenures et morsures proposent au spectateur des images qui racontent l'histoire
éclectique de l'image imprimée dans tous ses états. »
Si, évolution des techniques oblige, la nature de l'estampe est de plus en plus floue (mais son estampillage, depuis les célèbres propositions de Warhol, de plus en plus net !), elle connaît depuis quelques années un regain d'intérêt, nous ramenant, à l'époque pléthorique et soûlante du virtuel, à la nécessité d'un rapport plus précieux et intime à l'objet. Parler de trésors cachés n'est peut-être pas alors un mot si vain : c'est bien de pépites que regorgent encore les tiroirs de cette précieuse réserve, dont nous proposons aux murs du Churchill une sélection inédite !

Droits dans les yeux

2016-12-09T08:58:53Z

à la galerie Wégimont du cinéma Churchill
du 3 décembre 2016 au 9 janvier 2017.

Ouvrir les yeux, c'est déjà agir !

Organisée par Amnesty International Belgique, « Droits dans les yeux » est une exposition itinérante qui a pour objectif de sensibiliser la population aux problématiques liées aux violations des droits humains repris dans la Déclaration Universelle des Droits de l'Homme, ainsi qu'au travail des défenseurs de ces droits qui agissent quotidiennement à travers le monde.

À travers cette exposition de photographies qui circulera durant près de deux ans, cette nouvelle campagne d'Amnesty International entend non seulement dénoncer les violations de droits humains mais aussi dévoiler un message d'espoir pour les victimes et les défenseurs de ces droits.

John Vink / Amnesty/ Yorm Bopha quitte la Cour d'appel après le premier jour de son procès, Cambodge, Phnom Penh, 2013.

Cette exposition propose une sélection de clichés noir et blanc de grands photoreporters belges, oeuvrant aux quatre coins du monde pour saisir, souvent parmi les morts, des instants de vie, de combat et de souffrance.

Parmi les photographes retenus, citons Colin Delfosse, Johanna De Tessières, Tim Dirven, Thierry Falise, Cédric Gerbehaye, Roger Job, Pascal Mannaerts, Christophe Smets, Bruno Stevens, Dieter Telemans, John Vink, Teun Voeten et Gaël Turine.

« Droits dans les yeux » c'est aussi la mise en valeur de la dignité humaine rencontrée dans les pires circonstances de conflits, de désespoir et de danger, quand des hommes et des femmes refusent de céder devant la barbarie. Du blogueur au responsable d'une association locale, de la défense des victimes de viols au soutien apporté aux enfants soldats, cette lutte est par essence multiple et prend de nombreuses formes. Dans des situations de détresse ou de conflit, nombreux sont celles et ceux qui mettent leur vie en péril dans ce combat contre la violation des droits humains.

« Droits dans les yeux », c'est ainsi une multitude de regards bouleversants sur ces donneurs d'espoir, ces Nobel sans prix qui se mettent en danger pour la défense des droits humains, qu'ils soient photoreporters ou militants engagés.

Pour Amnesty International Belgique francophone, Corinne Mathieu

Mikaïl Koçak

2016-10-14T07:54:59Z

À la galerie Wégimont du Churchill,
du 1^er octobre au 11 décembre 2016

Mikaïl Koçak est né en 1989, il vit à Liège ; il a été diplômé de l'ESALV (École supérieure des arts visuels de la Ville de Liège) en 2015.

Mikaïl Koçak

Le motif, son déplacement et sa reproductibilité sont les leitmotive de sa recherche. L'inventaire des figures présentes dans les tapis anatoliens, tel un alphabet de signes graphiques, est à la base de compositions personnelles qui interrogent la modification du sens de la forme. Cet exercice de réappropriation donne lieu à des rencontres entre des formes de différents horizons (oriental, occidental) et objets contemporains pour réveiller les possibilités narratives de ces signes, tout en prenant en compte leur potentiel abstrait. Les motifs sont définitivement des entités sans support fixes, nomades et qui, associés avec d'autres éléments, déplacés sur d'autres surfaces ornementales (papier, tapis, papier peint) peuvent alors susciter différents niveaux de lecture…

ExtraBal à la salle Saint-Georges.

2016-09-06T09:43:45Z

32 artistes exposent à la Salle Saint-Georges à l'occasion des 25 ans des galeries d'art des Grignoux gérées en collaboration avec divers partenaires.

Salle Saint-Georges, 86 rue Féronstrée à Liège
Du jeudi 6 octobre au dimanche 13 novembre 2016
Vernissage le jeudi 6 octobre à 18 h

GALERIE LE PARC

La galerie Le Parc est une co-production des Grignoux et de l'asbl Algèbre, association membre du CAL.

Alain De Clercq, Laurent Dechenne, Adelin Donnay, Thierry Grootaers, Jules Lallement, Djamel Merbah, Thomas Quoidbach, Vincent Ubags, René Weling, Muriel Zanardi, Francine Zeyen

Les autres partenaires d'ExtraBal sont la Galerie de Wégimont au Churchill et la Galerie photo Satellite, qui occupent des espaces d'exposition au cinéma Churchill.

GALERIE DE WÉGIMONT

Laurent Impeduglia, Catherine Lambermont, Elodie Ledure, Isabelle Linotte, Paul Mahoux, Maria Pace, Sébastien Plevoets, Andrea Radermacher, Charles-Henry Sommelette

GALERIE SATELLITE

Olivier Bada, Valentin Bianchi, Arnaud Eubelen, Thomas Freteur, Brigitte Grignet, Valerie Leemans, Benjamin Leveaux, Matthieu Litt, Christophe Nizet

GALERIE PÉRISCOPE

La Galerie Périscope a animé la galerie photos au Churchill pendant 17 ans

Vincent de Waleffe, Hubert Grooteclaes, Philippe Herbet

Entrée gratuite
Ouverture du jeudi au dimanche de 13 à 18 h sauf vendredi 11 novembre
Organisation : Les Grignoux et Echevinat de la culture de la Ville de Liège.

Plus d'infos avec le journal en ligne des Grignoux
– http://www.grignoux.be
– http://www.youblisher.com/p/1506553-Journal-des-Grignoux-n-249/